기억의 상호매체적 구성: 알랭 레네의 <히로시마 내 사랑>과 홍상수의 <하하하>

초록

사진, 영화 매체와 기억의 관계에 대한 앙리 베르그송과 질 들뢰즈의 철학적 담론, 그리고 프리드리히 키틀러와 폴 비릴리오를 비롯한 매체이론가들의 담론은 사진과 영화 매체의 발명이 근대인의 기억 형식 자체를 구조화했음을 시사한다. 2차대전에 대한 개인적 기억의 문제를 다룬 알랭 래네의 <히로시마 내 사랑>과 여행과 연애를 둘러싼 개인적 기억의 문제를 다룬 홍상수의 <하하하>는, 사진 매체가 지닌 과거적 사실화와 탈현재화 기능을 영화 형식 속에 전용하여 영화적 현재성과 충돌 또는 중첩시키는 각각의 방법론을 제시한다. <히로시마 내 사랑>의 경우, 제2차 세계대전에 관한 기록사진과 다큐 필름, 두 주인공의 보이스 오버 내레이션 등을 교차 편집함으로써 동일한 역사적 사건을 겪은 두 개인의 서로 다른 기억이 충돌·반전되는 히로시마/느베르라는 새로운 기억의 시공간을 구성한다. <하하하>의 경우, 사진적 과거성과 영화적 현재성이라는 기존 문법을 도치시키고, 여행과 연애라는 일상적 사건을 둘러싼 서로 다른 개인들의 엇비슷한 기억들을 중첩시키는 방법론을 통해 서울∩통영이라는 새로운 기억의 시공간을 구성한다. 사진과 영화의 상호매체적 구성을 통해서, 두 작품은 공식 기억의 경계를 이탈하여 부유하는 개인들의 다양한 기억들에 새로운 시공간 형식들을 부여하고, 과거 대상의 재현에 구속되어 오던 기존의 기억 개념을 ‘구성 가능한 기억’ 개념으로 전환시킨다.

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